1. <b id="x0hdm"></b>
  • <sup id="x0hdm"></sup>

    1. 名校網

      林良


      林良的寫法


      林良介紹

      林良(1428-1494),中國明代畫家。字以善,活躍于正統至弘治年間。廣東南海人。因善畫而被薦入宮廷,授工部營繕所丞,后任錦衣衛指揮、鎮撫,值仁智殿。擅花鳥,早年畫風工細精巧,多作設色花果翎毛。后轉師南宋院體中的放縱簡括一路,而專事水墨粗筆寫意。題材也多為鷹、雁、鶴、鷺、孔雀、錦雞以及蒼松古木、寒塘蘆荻等。其畫筆法勁健豪爽,沉著穩健,講求法度。用筆迅疾,有動勢。作品充滿大自然的野逸之趣,在當時以艷麗工巧為時尚的宮廷繪畫中獨具一格,并影響到明代中期的花鳥畫創作。有《灌木集禽圖》、《雙鷹圖》、《松鶴圖》等傳世。

      林良擅畫花果、翎毛,著色簡淡,備見精巧。其水墨禽鳥、樹石,繼承南宋院體畫派放縱簡括筆法,遒勁飛動,有類草書,墨色靈活,為明代院體花鳥畫的代表作家,也是明代水墨寫意畫派的開創者。林良創作的“文人畫化”的水墨寫意花鳥畫,使明代“院體”花鳥出現了新的生機。雖然在明之前也有水墨寫意花鳥,但仍以勾染為主流形式,而且宋“院體”花鳥在元代仍保持著很大的影響力。

      明代的水墨寫意花鳥畫,由林良開派,以后耕耘其間者接踵而至,如沈周、陳淳、徐渭等,一步步將寫意法推向臻境,并成為明代花鳥畫最流行和最富成就的一種形式,終匯就明清泱泱大觀的寫意花鳥畫風,林良無疑起了先導作用。他在花鳥畫的發展史上,是不可或缺的重要人物。

      林良不再囿于宮廷苑囿中的珍禽異鳥、名花奇石,而是繼承了徐熙“多狀江湖所有,汀花野竹、水鳥淵魚”的文人風格,描繪各類雄健壯闊、天趣盎然的荒灘田野間的雁、鷹、鶴野禽以及汀花、蒲葦、水草等。林良善于描繪飛鳴飲啄等不同姿態的禽鳥,尤其是畫鳥之羽毛,層次分明。其畫不事濃艷而醉心于水墨,不求工而見工于筆墨之外,李空同曾有句詩云:林良寫鳥只用墨,開縑半掃風云墨;水禽陸禽各臻妙,掛出滿堂皆動色。與當時山水中流行的古木寒林題材一樣,能放筆縱橫,如意揮寫,追求一種超然的林泉之趣,以標榜其風雅。林良曾描繪過蘆雁飛行、棲止、偎依、嬉鬧等等多種情態,各方面展露大雁聚居、群飛、驚覺、堅韌的秉性,這類作品的取材、立意都充滿了民俗趣味,畫法豪放,體現了他平民化的貴族品味,充分表達出他的情懷意趣。如《雪景蘆雁圖》軸(現藏煙臺市博物館),表現一雙大雁在寒冷雪天的葦塘邊暫時歇息的場景,整個畫面突出了一個“饑”,強調一“寒”。

      宣德以后明憲宗執政期間正值整個宮廷繪畫的“文人畫化”傾向,林良借機將文人畫的氣質引入畫中,并且加以重新詮釋,創造出注重筆情墨趣,簡逸悠淡的繪畫格式。

      自宣德年以后,由于宮廷美術的“文人畫化”,林良后期不乏“以氣韻為主,以寫意為法,以筆情墨趣為高逸,以簡逸悠淡為神妙”的作品。林良醉心于水墨花竹、水邊沙外鳧鴨鷺雁等江湖荒野之景,以標榜其風雅。他駐足于各類雄健壯闊、天趣盎然的水陸禽鳥、蒼松及古樹等山野江湖景色。

      林良傳世作品工筆畫較少,大多是水墨寫意畫。有較早的工筆重彩《山茶白鷴圖》軸。水墨寫意的較多,如《灌木集禽》卷,《秋林及琴圖》卷《蘆雁圖》軸,《荷塘集禽圖》軸,《雪景蘆雁圖》軸,以及晚年的《雙鷹圖》軸這些畫中,禽鳥一般都用勁筆重墨勾劃出結構輪廓,兼以淡墨渲染,顯得形體堅實羽翼豐滿,真實而又生動。樹石背景多用闊筆,淡漠勾皴點染,自由飛動粗簡潑辣,粗中帶細,放而不乏工整,氣勢雄強又各具稟性的畫風,反映了他的典型面貌。

      林良更發展了筆和墨的技巧,獨具藝術特色,創造出“文人畫化”的水墨寫意花鳥畫風格,其水墨寫意花鳥畫成為花鳥畫壇的主流。林良所創立的水墨花鳥畫風,在當時傳人很多,明代中葉后的文人花鳥畫家,亦多吸取林良的繪畫特點。

      林良的花鳥畫有工筆、設色兩種,其設色花鳥精巧,雖祖黃筌、邊景昭,然榮枯之態,飛動之勢,頗有心得,遂成一家。林良的水墨寫意畫更負盛名,取水墨為煙波,出沒鳧雁喋唼容與之態,頗見清遠,運筆遒上,有類草書,能令觀者動色。畫法源于宋代院體,但更多吸取南宋放縱簡括的畫風,也受勁健狂逸的浙派的一定影響,遂成為一大流派。

      “林良”分字解釋


      詞語首拼

      又大又粗又硬又爽又黄毛片_插B内射18免费视频_黄色网站在线视频_国产真人一级毛片在线视频
      1. <b id="x0hdm"></b>
    2. <sup id="x0hdm"></sup>